PIONEER 4:
من و وانیا دیگرم همینطور بودیم. کثیف خوب، ما قبلاً تسویی را دفن کرده ایم. اصلا و والدین ما، یعنی هر سال اینگونه است - در ماه ژوئیه برای دیدار با مادربزرگ وانیا در روستا، در ماه اوت، برای چند هفته - در اردوگاه پیشگامان Oka. تو روستا یه جای دیگه رفتیم... رفت و برگشت... با اهالی روستا مهتاب مینوشیم. خوب چجوری نوشیدیم... خودت میفهمی چجوری نوشیدیم... ولی اینطوری بهمون خوش گذشت. آنها با روستاییان به تسویی گوش دادند. اردوگاه بود... خب، ما از آن متنفر بودیم. البته، با هم، سرگرم کننده تر است، اما به طور کلی، البته بد است. سازند... رعد و برق... خب ما همیشه اونجا اینجور دگراندیش بودیم. همه مشاوران از ما متنفر بودند. خوب، این فقط برای ما شادی است. ما فرار کردیم - خوب، جدی نیست، اما برای اینکه همه گیر بیفتند. بفرمایید. و این تابستان کاملا غیر قابل تحمل بود، خوب، ما گوزن ها سالم هستیم، همه را در یک تابوت دیدیم. نمی‌دانم چگونه ما را تابستان امسال دور نکردند. ما 14 ساله هستیم. 91 ساله خب، پس در 19 اوت... البته، نه تلویزیون، نه رادیو، نه روزنامه، نه هیچ چیز. و به طور تصادفی اتفاق افتاد که طرف دیگر ما صحبت های مشاوران را شنید. و با چشمانی درشت به سمت ما می آید و فریاد می زند: گورباچف کشته شد!
ما: چطور، چی؟
پس اینجوری ما تقریباً به گریه افتادیم - منتظر تغییر بودیم و اکنون آن را دریافت کردیم. و او همچنین چیزی در مورد آن به ما گفت که واقعاً گویا گورباچف کشته شده است. آنها در تلویزیون می گویند که او مریض است، کسی او را ندیده است، کجا تضمینی وجود دارد که او را نکشته اند؟ ضمانت ها کجاست، درسته؟
و هیچ کس ما را به هیچ جا نمی برد، کسی ما را جمع نمی کند، هیچ چیز. ما خودمان پیش مشاوران رفتیم - در کشور چه خبر بود؟ می گویند هیچ اتفاقی نمی افتد. می گوییم - سرت را گول نزن؟ - آنها می گویند - ما در مورد این موضوعات صحبت نمی کنیم. چشمان همه به اطراف می دود. اعضای کومسومول چنین افرادی سرسخت بودند، اما در اینجا به نوعی در ضرر بودند.
روز نوزدهم در اردوگاه ماندیم. روز 20 به روستا فرار کردیم، پول اتوبوس نبود، ما را بیرون انداختند، با اتوتوپ رفتیم، آنجا چه کنیم؟ مردی با ترانزیستور در خیابان ایستاده است و به "والنکی" گوش می دهد. خوب، البته نه "والنکی". اجازه دهید به سراغ او برویم - لطفاً اجازه دهید اخبار را بشنویم. ما چیزی نفهمیدیم سریع به مرکز تلفن رفتیم و با پدر و مادرمان تماس گرفتیم. پولی باقی نمانده! چگونه تماس بگیریم؟ ما به یک عمه دلسوز دروغ گفتیم که ما در یک کمپ زندگی می کنیم، یکی از دوستان بیمار است، ما واقعاً باید به مادرش زنگ بزنیم. چرا او ما را باور کرد، من نمی دانم، اما او به ما پول داد. وانکا از راه نرسید، من گذشتم، پدرم آمد بالا، فریاد زدم: بابا، چی شده؟ - می گوید: این مکالمه تلفنی نیست. و قطع شد.
خب ما اینجا کاملا ترش شدیم.
و در 21 دوباره به روستا فرار کردیم، این بار با یک پسر دیگر، او پول داشت، به آنجا رسیدیم و مستقیماً با ترانزیستور به سمت همان پسر رفتیم. او اهمیتی نداد، ما را راه داد و حتی سیب زمینی به ما داد. می گوید بشین، تلویزیون ببین. خوب ما نگاه کردیم تا شب تماشا کردند، فریاد زدند و برای تسوی آواز خواندند. اگر من جای این آدم بودم، خیلی وقت پیش ما را بیرون می انداختم. و به رختخواب رفت. بیدار شدیم - بله، بدون اجازه از او ودکا هم خوردیم، بیدار شدیم - ساعت دو نیمه شب. اتوبوس نیست، چیزی نیست. رفتند روی زمین او بخوابند. امروز صبح تا کجا؟ خانه؟ اما لباس ها در کمپ هستند، باید آنها را برداریم. ما رسیدیم، وحشت وجود داشت - سه پسر گم شده بودند. خوب، ما متخلفان مکرر هستیم، البته، بنابراین هیچ کس به طور جدی نگران نبود، اما این مانند نظم و انضباط است. و بنابراین مشاور آنجا به تنهایی شروع به داد و فریاد کرد که ما مقررات را زیر پا گذاشته ایم. و سپس در حالی که منتظر بودیم، یکصدا به او فریاد زدیم: وقت شما تمام شده است. ما را به سلامت از کمپ بیرون کردند و خوشحال بودیم.
M.-L., Gosizdat, 1930. 32 p. با بیمار (خودتایپ). تیراژ 30000 نسخه. قیمت 20 تومن در رنگ انتشار جلد سازه انگاری 22x18 سانتی متر بسیار نادر!
کتاب های عکس در مورد رالی های پیشگام بسیار جالب هستند. «رالی» نوشته اولگ شوارتز (1930) داستان اولین رالی پیشگام را روایت می کند که در اوت 1929 برگزار شد. در 18 آگوست، 7 هزار نماینده و بیش از 40 هزار مهمان در ورزشگاه دینامو جمع شدند. این تجمع یک هفته به طول انجامید: یک جشنواره ورزشی و یک کنفرانس پیشگامان، یک کنگره کمونیستی کودکان و یک کارناوال وجود داشت.
استفاده از عکس در طراحی کتاب در اواخر قرن نوزدهم، اما در نیمه دوم دهه 1920 و اوایل دهه 1930 انجام شد. این تکنیک به رادیکال ترین روش بازاندیشی شد، اهمیت و اهمیت ویژه ای دریافت کرد و مهمتر از همه - به لطف تلاش های سازنده گرایان. علاقه استادان این دایره به تصویر عکاسی که برای آنها تجسم مدرنیته، تکنولوژی و دقت واقعی شده است، کاملا طبیعی است. کار با تجهیزات بزرگ عکاسی به هنرمند شباهت چاپلوسی به پرولتاریا داد، او را از ذهنیت گرایی و سلیقه محافظت کرد و دلیلی برای آزمایش های رادیکال به او داد. امکانات هنر جدید برای بسیاری از علاقه مندان واقعاً نامحدود به نظر می رسید. به نظر آنها، عکاسی نه تنها می تواند در شرایط برابر با اشکال سنتی خلاقیت که سابقه ای چند صد ساله دارند رقابت کند، بلکه باید در آینده ای نزدیک آنها را کاملاً از فضای فرهنگی زمان ما دور کند. G. Klutsis استدلال می کند: «برای خلاقیت تبلیغاتی، بازنمایی واقع گرایانه، ایجاد شده با بالاترین تکنولوژی ممکن و دارای وضوح گرافیکی و وضوح تصویر مورد نیاز بود.» به فن آوری عقب مانده و روش های کار آنها برای ارضای نیازهای آژیتپراپ انقلاب." A. Rodchenko نوشت: "عدسی دوربین، شاگرد یک فرد فرهیخته در جامعه سوسیالیستی است." او چنان تحت تأثیر آزمایشات دوربین قرار گرفت که برای چندین دهه نقاشی را کنار گذاشت. نه تنها برای او، بلکه برای تعدادی از مبتکران، خلق حتی آوانگاردترین نقاشی‌های سه‌پایه نیز یک نابهنگاری پوچ به نظر می‌رسید. تا اواسط دهه 1920. بسیاری از استادان "جبهه چپ" قبلاً از تکرار فرمول های هنر انتزاعی خسته شده بودند و عکاسی به آنها فرصتی عالی داد تا ظاهر کتاب های طراحی شده ، پوسترها ، کارت پستال ها را بدون توسل به "صنایع دستی" ، نقاشی های تقریبی زنده کنند. علاوه بر این، کار با مواد عکاسی مستقیماً آثار هنرمندان کتاب را به زیبایی‌شناسی جوان‌ترین و همچنین محبوب‌ترین هنر انبوه آن سالها - سینما نزدیک‌تر کرد و امکان وام گرفتن و بازاندیشی تکنیک‌های مؤثر برای افزایش بیان بصری را فراهم کرد. و مقایسه مونتاژ واضح تصاویر منفرد. به هر حال، بچه های مدرسه دهه 1920-1930 بودند. آنها پرشورترین و سپاسگزارترین طرفداران فیلم بودند، آنها آماده بودند تا فیلم هایی را که دوست داشتند ده ها بار تماشا کنند. عكاسي عمدتاً در طراحي جلد نشريات سياسي و فني آن سالها بيشترين كاربرد خود را يافت و در كتابهاي كودكان كمتر يافت مي شود. تصویر عکاسی، به دلیل ماهیت خود - طبیعت گرایانه، مملو از جزئیات زیاد، وابسته به تفاوت های ظریف نور و پرسپکتیو، با همه متقاعدکننده بودنش، هنوز برای خوانندگان جوان بسیار دشوار بود. هنرمندان راه‌های ساده اما مؤثری را برای تطبیق کودک با یک زبان پلاستیکی غیرمعمول ایجاد کردند: آنها از عکس‌های کامل استفاده نکردند، بلکه از تصاویر افراد و اشیاء که در امتداد کانتور بریده شده بودند، استفاده کردند، آنها با نقاشی‌ها، نقاشی‌ها و ترکیب‌های حروفچینی ترکیب شدند. و با این حال، نقاشی های روشن و لاکونیک در صفحات "کتاب های تصویری" بسیار مناسب تر و قانع کننده تر به نظر می رسیدند. بیشتر اوقات، عکس ها در نشریات برای کودکان در سنین راهنمایی و دبیرستان قرار می گرفتند که عمدتاً به موضوعات تولید اختصاص داده می شد. منتقدان برای این امر دلیلی دوگانه می‌دیدند: اولاً، زبان عکاسی تصویر مقدس کارگر را از تحریف‌های نامناسب «فرمالیستی» محافظت می‌کرد و ثانیاً، عکس نمایشی بصری از ساختار ماشین‌ها و مکانیسم‌های دیگر ارائه می‌داد که حتی برای آن دشوار بود. باتجربه ترین طراح برای درک. با این حال، مواردی از تصاویر عکاسی از کتاب هایی از نوع کاملاً متفاوت نیز وجود دارد. مثال‌های این بخش فرصتی برای آشنایی با انواع استراتژی‌ها برای استفاده از عکاسی در کتاب‌های کودکان و نوجوانان در اوایل دهه 1930 فراهم می‌کند. شایان ذکر است که بسیاری از استادان ارائه شده: A. Rodchenko، G. Klutsis، S. Senkin، S. Telingater، R. Carmen، V. Grunthal اعضای گروه "اکتبر" (1928-1932) بودند که شامل چهره هایی از هنرهای مختلف، آماده برای آزمایش های جسورانه زیبایی شناسی. همانطور که A. Lavrentiev خاطرنشان می کند، علیرغم اعلامیه های سیاسی متعدد و اجتناب ناپذیر رهبران انجمن در آن سال ها، این انجمن "آخرین گروهی بود که عمدتاً مبتنی بر اصول خلاقانه و نه سیاسی و سازمانی بود." یکی از امتیازات مهم بخش عکس "اکتبر" که همراه با استادان، عکاسان آماتور نوظهور را نیز پذیرفت، توسعه سبک جدیدی از عکاسی رپورتاژ بود. یک نسل کامل از عکاسان در اینجا شکل گرفت که با تفکر پلاستیکی غیر پیش پا افتاده متمایز شدند. علاوه بر پیشرفت حرفه ای، آنها باید مرتباً در چاپ ظاهر می شدند، ارتباط مستقیم با تولیدات را حفظ می کردند و حلقه های عکاسی محلی را رهبری می کردند. در عکاسی روسی این دوره، مانند سایر انواع خلاقیت، مبارزه شدیدی بین جهات مختلف وجود داشت. تضاد اصلی بین مکتب قدیمی عکاسی «هنر» و طرفداران زیبایی‌شناسی گزارشگر مستند جدید، که قاطعانه انواع «زیبا»های قدیمی را از کار خود بیرون کردند، به وجود آمد. اگر نمایندگان مکتب قدیمی سبکی را پرورش می دادند که تا حد زیادی از تکنیک های نقاشی عصر هنر نو تقلید می کرد: سوسو زدن امپرسیونیستی زنگ ها، تار شدن خطوط تصویر، لهجه های بافت دیدنی و غیره، پس برای مبتکران چنین رویکردی کاملاً غیرقابل قبول بود. آر. کارمن، مستندساز معروف، که کار خود را به عنوان گزارشگر عکس برای مجلات Ogonyok و Thirty Days و روزنامه های Rabochaya Moskva و Evening Moscow آغاز کرد، به یاد می آورد: «من مخالف سرسخت عکاسی به اصطلاح هنری بودم. من هنر را در استفاده از خواص فناوری عکاسی دیدم، یعنی در اپتیک، نور و سایه، ترکیب بندی، سرعت شاتر. من متقاعد شده بودم که عکاسی نباید بردبارانه از نقاشی کپی کند. کارگردان در خاطرات خود تأکید می کند که خاستگاه درک جدید از امکانات عکاسی مستند، کل کهکشان گزارشگران عکاسی دهه 1920 بود که برای آنها «قدرت و بیان نه در غروب های مه آلود که با یک مونوکل گرفته شده بود، نه در "تصاویر" زیبای املاک و مستغلات روسیه. نظرات شفاهی به ویژه در آن سالها مهم و مرتبط تلقی می شد) در مقادیر زیادی در صفحات مجلات مصور منتشر می شد، به عنوان مثال، عکس های V. Lanzetti در مقالاتی درباره ترکسیب و دنپروستروی نه تنها متن را زنده و مشخص می کند، بلکه به کل کتاب ریتمی روشن و سریع می بخشد، البته طراح نمی تواند تضادهای زندگی قدیم و جدید را نادیده بگیرد، اما مقایسه ها به طور محجوب انجام می شود. و حتی گاهی با ظرافت به این ترتیب، روی جلد «ترکسیب» (1930) اثر وی.شکلوفسکی، کاروانی از شترهایی که به آرامی در بیابان سرگردان هستند و قطاری مسابقه‌ای در کنار هم قرار گرفته‌اند، در حالی که امضای نویسنده به گونه‌ای قرار گرفته است که شبیه ابری از دود است. فرار از دودکش لوکوموتیو بخار تصاویر رقت انگیز از واقعیت های پیشرفت فنی، انواع قابل اعتماد "افراد جدید" مشتاق نیز در نشریاتی مانند "30 اسب" (1931)، "نیروهای زرهی" (1932)، "بال های شوروی" (1930) ارائه شده است. اکثر عکاسان مبتکر به پروتکل، ثبت بی طرفانه رویدادهایی که در جلوی چشمانشان رخ می دهد، یا بیانی آرام و تجاری از حقایق راضی نبودند. نمایندگان جنبش جدید با انکار هر گونه مظاهر "هنر" در بیانیه های خود، به سرعت تکنیک های مورد علاقه خود را توسعه دادند که در ابتدا بیننده را شوکه کرد، اما به زودی مد شد. همانطور که منتقدان به درستی خاطرنشان کردند، در آثار آنها زیبایی‌شناسی کمتر از آثار پیشینیان وجود نداشت، اما این زیبایی‌شناسی از قبل نوعی زیبایی‌شناسی متفاوت بود که جهت‌گیری آوانگارد بسیار رادیکال‌تری داشت. جستجوی ابزارهای بیانی جدید با آزمایش های بسیار جالب و مفیدی همراه بود. کارمن می‌نویسد: «از شیفتگی من به طرح‌های پر جنب و جوش زندگی، زندگی روزمره، از گزارش‌های فیلمبرداری، از فیلمبرداری ورزشی، اغلب به جست‌وجوهای کاملاً رسمی عجله می‌کردم. من ویژگی های اپتیک را برای شناسایی عنصر اصلی موضوعی در عکسم آزمایش کردم، جزئیات ثانویه را از فوکوس خارج کردم و عناصر بصری اصلی را به وضوح ترسیم کردم. من همچنین در جستجوی خواص اپتیک هنگام عکاسی پرتره و قطعات ماشین بودم. من همچنین در محدوده سیاه و سفید آزمایش کردم - عنصر اصلی را با یک پرتو روشن از نور برجسته کردم یا برعکس، آن را با یک نقطه شبح بیرون کشیدم و پس زمینه را برجسته کردم. من مشتاقانه و متفکرانه روی مشکلات ترکیب خطی کادر کار کردم.» تحت تأثیر A. Rodchenko، زوایای تیراندازی تیز و غیر معمول وارد عمل بسیاری از عکاسان شد. ترکیب‌بندی‌ها اغلب به صورت مورب ساخته می‌شدند، آنها طرح‌های مختلف یک شی را با هم ترکیب می‌کردند، حتی اشیاء روزمره آشنا، که «از بالا به پایین» یا «از پایین به بالا» نشان داده شده بودند، غیرقابل تشخیص تغییر شکل داده بودند. نتایج چنین تحقیقات آزمایشگاهی در کار گزارشگری روزمره قرار گرفت. تأثیر آزمایش‌هایی از این دست، به عنوان مثال، در مقاله عکس R. Carmen "Aerosani" (1931) که به مسابقه لنینگراد-مسکو اختصاص دارد منعکس شده است. در طول دوره کار روی این نشریه، نویسنده قبلاً در VGIK دانشجو بود. آشنایی با حرفه ای جدید، زیبایی شناسی سینمایی، بحث در مورد اصول ویرایش به ویژه در نحوه چیدمان عکس های طراح در فضای کتاب قابل توجه است: پانوراما توسط کلوزآپ قطع می شود، دوربین جزئیات گویا را از فضای کتاب می رباید. تصویر کلی، برای افزایش پویایی، تصاویر متناوب با متن در یک الگوی شطرنجی خوب است. گزارشگر مشتاق سینما که مشتاق یافتن دقیق ترین و مؤثرترین راه حل ها بود، توانست نه تنها داستانی جذاب از یک رویداد خاص، بلکه جهان بینی جوانی مشتاق خود را در کتاب به تصویر بکشد. یکی دیگر از تجربه‌های بسیار جسورانه‌تر و پرمخاطره‌تر از معرفی عکاسی تجربی به کتاب کودکان در کار V. Grunthal و G. Yablonovsky "این چیست؟" (1932). در اوایل دهه 1930. در صفحات مجله "عکس پرولتری"، چشم انداز توسعه یک رمان عکس، شعر عکس، فیلم عکس، که در آن روایت اصلی به زبانی بصری، با حداقل نظرات کلامی گفته می شود، به تفصیل مورد بحث قرار گرفت. به نظر نظریه پردازان آن سال ها این بود که عکاسی کاملاً می تواند کارکردهای ژانرهای سنتی داستان را به عهده بگیرد، و دقیقاً چنین انتشاراتی بود که خواننده مدرن به آن نیاز داشت. کتاب "این چیست؟" - یک برنامه اصلی برای ژانر جدید ادبیات تصویری، مجموعه ای بی نظیر از معماهای عکس. ساختار نشریه بسیار منحصر به فرد است. مجموعه بصری از مجموعه ای از تصاویر مرموز تشکیل شده است، به عنوان یک قاعده، اینها قطعاتی از عکس های گرفته شده از زوایای غیر معمول، تحت نور غیر معمول یا داده ها با بزرگنمایی بالا هستند. هر یک از عکس ها با یک مسئله حسابی خاص همراه است - تنها با حل آن خواننده می تواند تعداد راه حل بصری قرار داده شده در انتهای کتاب را پیدا کند، جایی که این چیز به شکلی به راحتی قابل تشخیص ارائه شده است. به عنوان مثال، پانوراما از یک مزرعه انبوه کاشته شده در واقع فقط یک عکس چند برابر بزرگ شده از یک برس کفش است. لامپ های سوزان به تخم هایی تبدیل می شوند که روی پس زمینه تاریک قرار دارند. با بررسی دقیق تر، معلوم می شود که گیلاس ها سر کبریت هستند. البته، چنین رویکرد صرفاً بازیگوشی به مطالب، خوانندگان جوان را مجذوب و مجذوب خود کرد و تخیل آنها را توسعه داد. پاسخ‌ها به این کتاب بر پتانسیل فوق‌العاده ذاتی ژانر ابداع شده توسط نویسندگان تأکید می‌کند: «لنز عکاسی، با گرفتن نمای نزدیک از برخی جزئیات یک چیز آشنا برای کودک، احساس این چیز را تجدید می‌کند. کودک محتاط است. یک لنز عکاسی می تواند ترکیب متفاوتی از مقیاس ها را برای او آشکار کند، کنجکاوی او را تحریک کند، دامنه ایده هایش را گسترش دهد. یک عکس کودک را به نگاهی تیزبین و هوشیار به اشیا و پدیده ها عادت می دهد. با این حال، در این مورد، همانطور که منتقد Proletarsky Photo به درستی اشاره کرد، توانایی های واقعی مخاطب در نظر گرفته نشد، که به طور قابل توجهی ارزش آموزشی این جالب ترین کار را کاهش داد: "یک خواننده ده ساله یک خواننده نیست. دایره المعارف. در بیست عکس، آشکار ساختن دنیای اشیا و مفاهیم از میکروبیولوژی گرفته تا پیانو و پنیر سوئیسی از عاقلانه ترین زوایا، کاری غیرقابل دسترس است. تداعی های کودک ساده تر است. نویسندگان به جای شروع از ایده های یک دانش آموز، تصمیم گرفتند از تجربه خود شروع کنند، زیرا افراد با تجربه در تکنیک های عکاسی حرفه ای آنقدر عاقل هستند که حتی والدین یا معلمان بلافاصله ساده ترین معماهای عکس را از این کتاب رمزگشایی نمی کنند. " در صفحات بولتن کتابشناختی ادبیات کودکان، آزمایش گرونتال و یابلونوفسکی ارزیابی دقیق تری دریافت کرد. به گفته منتقد، مطالب کتاب به شدت غیرسیستماتیک چیده شده بود، هیچ حرکتی از ساده به پیچیده، از عینی به انتزاعی وجود نداشت. خشم خاص ناشی از این واقعیت بود که عملیات ریاضی که از خوانندگان خواسته می شد انجام دهند به هیچ وجه با اشیاء تصویر شده مرتبط نبودند. اما حتی در این یادداشت از عکاسان مبتکر خواسته شد که به جستجوی خود ادامه دهند: «کتاب مضر و غیر ضروری است، اگرچه ایده نویسندگان در طراحی آن جالب است. این ایده باید در رابطه با مطالب برنامه درسی مدرسه به دقت فکر و تحلیل شود.» متأسفانه، نه عکاسان و نه ناشران به این توصیه توجه نکردند و ژانر امیدوارکننده اسرار عکس بیشتر در کتاب‌های کودکان روسیه توسعه نیافته است. اما تصویرگران راه‌های دیگری برای گسترش افق درک کودکان از واقعیت پیدا کردند تا دنیای مرموز موجود در به ظاهر عادی‌ترین چیزها را به روی کودک بگشایند. به عنوان مثال، هنرمند M. Makhalov به همراه نویسندگان مقاله علمی عامه پسند "در سرزمین دینگ دینگ" (1936)، قهرمانان جوان کتاب را به اندازه های میکروسکوپی تقلیل دادند و آنها را به سفری در درون فرستادند. از یک زنگ الکتریکی به لطف این تکنیک سوئیفتی، داستان در مورد ماهیت الکتریسیته ویژگی های فانتزی و گروتسک را به دست آورد. اثر کمیک ناشی از کنار هم قرار دادن فیگورهای کوچک پیشگامان و مکانیسم های غول پیکر در یک ترکیب، حتی کودکانی را که علاقه زیادی به فیزیک نشان نمی دادند در مطالب کتاب جلب کرد. فتومونتاژ اغلب در طراحی ادبیات کاملاً جدی و حتی رسمی استفاده می شد، اما سبک آن به سرعت در حال تغییر بود. اگرچه در مقالات نظری سازنده‌ها عینیت و اصالت انکارناپذیر عکاسی را تمجید می‌کردند، اما در عمل اغلب بیشتر از ذهنی استفاده می‌شد و معنایی نمادین و نه تحت اللفظی پیدا می‌کرد. تکنیک مورد علاقه نوآوران دهه 1920. ترکیبی تماشایی از قطعات عکس های مختلف در یک ترکیب وجود داشت که امکان ایجاد استعاره های بصری بزرگ و متناقض، استخراج تداعی های غیرمنتظره از برخورد تصاویر غیرمشابه و نمایش ناهماهنگی معنایی، مقیاس بزرگ و سبکی فردی را فراهم می کرد. اجزاء. در حال حاضر اولین آزمایش های هنرمندان آوانگارد روسی در این زمینه احساسی شد و باعث تقلیدهای زیادی شد. این روش به قدری گسترده شد که حتی پروژه ای در میان ناشران مورد بحث قرار گرفت تا «تمام چاپ ها را مطابق روش رودچنکو به ویرایش یا تصویرسازی منتقل کنند». رهبران سازه انگاری معنای فوتومونتاژ را مطلق اعلام کردند، آن را ابزاری قدرتمند برای ایجاد یک واقعیت بصری جدید، ابزاری مؤثر برای بازاندیشی در استاتیک واقعیت و تجدید نظر در قوانین قدیمی هنر اعلام کردند. در عین حال، تمرین طراحی اغلب تحت سلطه یک اصل بازیگوش و عجیب و غریب بود. نگرش خیرخواهانه، اما کمی کنایه آمیز نسبت به عکاسی به عنوان نوعی ماده خام زیبایی شناختی، یک مصالح ساختمانی انعطاف پذیر، به پیشگامان سازه گرایی اجازه داد تا با جسارت عکس ها را دستکاری کنند، تکه های آنها را در غیرقابل تصورترین ترکیب ها مخلوط کنند، و بی رحمانه جزئیات غیرقابل بیان را حذف کنند. اما با گذشت زمان، طبیعت طبیعت‌گرایانه و توصیفی عکاسی بر آزمایش‌های آوانگارد ترجیح داده شد و به تصاویر شکل سنتی و محتوایی مبهم و غیرقابل ابهام بخشید. از ترکیب بندی هایی که بر اساس پیوندهای انجمنی پیچیده ساخته شده بودند، بر اساس اصل سورئال ترکیب چیزهای ناسازگار، هنرمندان به تدریج به سمت تصویرسازی تحت اللفظی استعاره های شاعرانه یا سیاسی رفتند، نگرش آنها نسبت به عکاسی بسیار دقیق و جدی تر شد. در اواخر دهه 1920-1930. هنرمندان آوانگارد دیگر آنقدر مجذوب دستکاری با چسب و قیچی نیستند، بلکه شیفته تکنیک خلق عکس های رسا و مشکل قرار دادن آنها در فضای کتاب هستند. فتومونتاژ همچنان در زرادخانه تکنیک‌های طراحی باقی می‌ماند، اما تا حد زیادی بی‌ارزش می‌شود، هر چه معتدل‌تر و صحیح‌تر می‌شود، اگرچه همچنان همواره منتقدان را آزار می‌دهد. برای اوایل دهه 1930 بسیار نادر است. نمونه ای از استفاده غیرعادی از فتومونتاژ کتاب "تظاهرات بلشویکی" است که به کنگره شانزدهم CPSU (b) اختصاص یافته است. طراحان از مواد عکاسی مستند بسیار جسورانه، مبتکرانه و هوشمندانه با تکیه بر سرگرمی استفاده می کنند. به عنوان مثال، پرتره ای از لنین بر روی عکسی از دکل انتقال نیرو قرار گرفته است و یک کل واحد را با آن تشکیل می دهد و تصویری تقریباً عرفانی از منبع اولیه انرژی فیزیکی و در عین حال ایدئولوژیک ایجاد می کند. یکی از انتشارات این نسخه شامل هشت تصویر از رهبر پرولتاریای جهانی است: قاب های وقایع نگاری بر روی یکدیگر قرار گرفته اند و توهم حرکت را ایجاد می کنند که با دقت سینمایی ضبط شده است. این روش عجیب و غریب برای "احیای" یک شخصیت مطمئناً به سنت نقاشی فوتوریست ها برمی گردد، که دوچرخه هایی را با ده ها چرخ یا سگ هایی با پاهای زیاد به تصویر می کشیدند تا پویایی تصویر را افزایش دهند. در دهه 1920 چنین دستکاری آزادانه ای از تصویر قدیس شده توسط هنرمندان غیر معمول نبود. کافی است جلد رودچنکوف بروشور «به ایلیچ زنده» را به خاطر بیاوریم، جایی که چهار لنین کره زمین را در حوزه انرژی خود نگه داشته اند، یا پوستر کلوتسیس که در آن «انسان ترین مرد» ساختمانی چند طبقه را در دست دارد. تصویر بسیار مهم دیگری از «تظاهرات بلشویک ها»، رأی دادن «دست میلیون انگشتی» برای تصمیم سرنوشت ساز بعدی است که جنگلی از دست های متفاوت را در یک تکانه به هم متصل می کند. تکنیک فوتومونتاژ امکان تحقق بصری استعاره مایاکوفسکی و دادن ویژگی های واقعیت را به تصویر گمانه زنی می دهد. کلوتسیس در پوستر معروف "همه برای انتخاب مجدد شوراها!" (1930). با این حال، در اوایل دهه 1920-1930. عکاسان عمدتاً نه در مورد مسائل فتومونتاژ، بلکه در مورد مشکلات اخلاقی عکاسی مستند، در مورد درجه مجاز قابل اعتماد بودن آن، با یکدیگر بحث می کردند. بسیاری از شرکت کنندگان در بحث از این واقعیت نگران بودند که فیلم های گزارشی، ربودن یک رویداد خاص از قطور زندگی، گاهی حتی بدون اطلاع شرکت کنندگان، به طور فزاینده ای با فیلمبرداری "صحنه ای" جایگزین می شد. تحت عنوان مستندسازی یک رویداد واقعی، نمایشی از آن به خوانندگان ارائه شد. و این واقعیت که کارگران واقعی، کشاورزان جمعی و سربازان ارتش سرخ، و نه بازیگران تئاترهای مسکو، درگیر چنین صحنه‌هایی بودند، ماهیت ماجرا را تغییر نداد. بدون پرداختن به جزئیات این مناقشه، متذکر می شویم که «عکاسی صحنه دار» حامیان زیادی داشت و دقیقاً از این قبیل عکس ها بود که اغلب در طراحی نه تنها ادبیات سیاسی، صنعتی، قوم نگاری، بلکه حتی داستانی استفاده می شد.
یکی از نمونه‌های کلاسیک تصویرسازی داستانی، شعر A. Bezymensky "Komsomolia" است که توسط Solomon Telingater طراحی شده است. امروزه، شایستگی های ادبی این اثر بسیار مشکوک به نظر می رسد و برخی از سطرها کاملاً مسخره به نظر می رسد. طرح های خشن از زندگی کومسومول در اینجا با انحرافات "فلسفی" ("TseKa با یک نفر بازی می کند. / همیشه قابل تغییر است") و تضمین های وفادار ("Cheka چراغی برای من است") ، واژگان رسمی با عامیانه جوانان رقیق شده است. نویسنده متعهد می شود که موقعیت یک نسل کامل را اعلام کند:
ما عاشق کار هستیم، یک تفنگ،
یادگیری (حداقل در حین پرواز)،
ما عاشق شاموکای خوشمزه هستیم.
و حتی مرگ، اما - در وظیفه!
همه از ما دل می گرفتند
یا با شادی، حتی در جایی که او تخلخل می کرد،
فقط برای اینکه پسر شایسته یک مادر بزرگ باشم-RCP!
خطوط فوق به ویژه اغلب در بررسی ها نقل شده است. آنها بودند که دلیلی دادند که بگویند "گرچه هر کدام از ما یک مادر سه حرفی نداریم ، اما همه یک GPU خاله سه حرفی دارند" ، از آن زمان در حلقه باریکی از نویسندگان مرسوم بود که سازمان تنبیهی وحشتناک را صدا می کردند. "عمه." اما در دهه 1920. این شعر طرفداران زیادی داشت و حتی ال. تروتسکی اعتراف کرد که این کومسومول بود که به او کمک کرد تا روانشناسی جوانان مدرن را به درستی درک کند. مقایسه ویژگی های طراحی نسخه های مختلف این متن جالب است. شاید سبک نویسنده به بهترین نحو توسط تصاویر ساده و کاملاً کاریکاتوری V. Kozlinsky (1933) منتقل شود. در نسخه 1924، جلد توسط B. Efimov تحت تأثیر آشکار Y. Annenkov به شیوه ای سیلوئت ساخته شد و تصاویر به صورت عکس های "صحنه ای" هستند: چهره های اعضای Komsomol در "شرایط معمول" ارائه شده توسط شاعر: در یک باشگاه کارگران، در یک جلسه، در تعطیلات. در ابتدای کتاب، سطرهای "و اینجا چهره من است، / چهره یک نوجوان شاغل" با مجموعه ای کامل از پرتره های عکاسی معمولی همراه است: از خواننده دعوت می شود تا ظاهر قهرمان شعر را در اختیار خودش در انتها عکسی از یک جوان شاد وجود دارد که با افتخار کارت مهمانی خود را تکان می دهد. در جاهایی متن شاعرانه با نت های پراکنده قطع می شود. این راه حل طراحی را نمی توان اصلی دانست، اگرچه کاملاً التقاطی. با این حال، نسخه 1928 در قالب آلبوم، اختصاص داده شده به 10 سالگی Komsomol، به حق وارد تاریخ هنر کتاب شده است. هنگام طراحی آن، Telingater در برخی موارد از همان عکس‌ها استفاده کرد، اما آنها را کاملاً متفاوت از بین برد. علاوه بر این، یک گروه کامل از کارگران Sovkino در تهیه این نشریه شرکت داشتند. قاب های عکاسی در ساختار فیگوراتیو پیشنهاد شده توسط هنرمند در شرایط مساوی با سایر عناصر بصری گنجانده شده است: ترکیب بندی های حروفچینی، طرح های طنز، قطعه ای از نقاشی، فرم تلگراف. اغلب، طراح از عکس ها به صورت تکه تکه استفاده می کند و تنها ضروری ترین جزئیات را برجسته می کند. برخی از فریم‌ها قرمز رنگ هستند که به شما امکان می‌دهد لهجه‌های معنایی و احساسی بیشتری را قرار دهید. عکس ها به طور فعال با فونت تعامل دارند، به عنوان ادامه خطوط عمل می کنند و نوار حروفچینی را متعادل می کنند. یکی از ویژگی های اصلی "Komsomoliya" 1928 تجسم چاپ استادانه یک مفهوم پیچیده است. Telingater شخصاً تایپ و صفحه‌آرایی را انجام می‌داد تا حداکثر استفاده را از منابع فنی اولین چاپخانه مدل ببرد. همانطور که محققان به درستی خاطرنشان می کنند، کار او شبیه به هنر تلاوت است: حروف بلافاصله به کوچکترین نوسانات در لحن شاعرانه، تغییر اندازه و رنگ واکنش نشان می دهند. در صورت لزوم، خطوط جداگانه به صورت مورب و حتی موج دار مرتب می شوند. هنرمند با انتخاب فونت مناسب، هر عبارت شاعر را با دقت تفسیر می کند، اهمیت و وزن خاص هر کلمه را تعیین می کند. در نتیجه این دستکاری ها، آیات درمانده مملو از رقت اصیل می شود، انتشار آنها به یکی از برجسته ترین اسناد هنری زمان خود تبدیل می شود. شاید نقص ادبی این اثر بود که تا حدی ابتکار طراح را برانگیخت و به او آزادی خلاقیت خاصی داد. یکی از منتقدان هنری غربی، کومسومولیا را به عنوان آخرین کتاب سازنده گرایی روسی توصیف کرد که به طرز درخشانی توانایی های بیانی این سبک را نشان می دهد و در عین حال نشان دهنده فرسودگی تکنیک های آن است. روش استفاده از عکس در طراحی داستان از نظر برخی از هنرمندان و نظریه پردازان بسیار امیدوارکننده به نظر می رسید. در صفحات LEF حتی پیشنهاد شد که چنین رویه ای به زودی سرانجام نویسندگان را از وظیفه خسته کننده توصیف ظاهر شخصیت هایشان رها می کند. اما در عمل، استفاده از این روش همیشه قانع کننده به نظر نمی رسید. در Komsomol، تصاویر عکس کاملاً با شخصیت جمعی قهرمان توجیه می شد. (به هر حال، در سینمای آن سال ها، بسیاری از کارگردانان با مجریان غیرحرفه ای کار می کردند و تیپ نویسی برجسته را به حرفه ای بودن بازیگری ترجیح می دادند.)
نشان ها، نشان ها و جوایز پیشگامان مدرن مسکو
نشان
با تصمیم جلسه تأسیس و مرمت سازمان پیشگام شهر مسکو در 13 تا 14 مارس 1992 به تصویب رسید.
نماد نماد:نماد مسکو - برج کرملین مسکو با کراوات پایونیر در هم تنیده شده است - نماد شخصی اصلی پیشگام انجمن آموزشی دولتی مسکو. یعنی: "ما مسکوئی هستیم، ما پیشگام هستیم!"
علامت MGPO
در سال 1994 تاسیس شد. این نسخه در سال 2006 به تصویب رسید. نویسنده - هنر. مربی MSPE Piler V.R.
سمبولیسم نشانه:نشان MGPO در مرکز یک ستاره طلایی چند نقطه ای ده پر قرار دارد - نماد شکوه و پیروزی. روی نوار قرمز مایل به قرمز در پایین ستاره کتیبه "برای کار فعال" با حروف طلایی وجود دارد.
علامت MGPO
در سال 1994 تاسیس شد. در این نسخه، برای بررسی توسط MGSPO در سال 2010 پیشنهاد شده است. نویسنده - هنر. مربی MSPE Piler V.R.
سمبولیسم نشانه:در مرکز سپر پنج ضلعی طلایی یک ستاره قرمز ارتش سرخ وجود دارد. در مرکز ستاره نشان طلایی سازمان پیشگام شهر مسکو قرار دارد. روی روبان قرمز رنگ در پایین ستاره کتیبه "Memory of the Heart" با حروف طلایی وجود دارد. این جایزه برای کار فعال میهن پرستانه پیشگامان در انجمن آموزشی دولتی مسکو اهدا می شود.
علامت MGPO
در سال 1994 تاسیس شد. در این نسخه، برای بررسی توسط MGSPO در سال 2010 پیشنهاد شده است. نویسندگان - هنر. مربی MSPE Piler V.R. و هنر پیشگام S. Ogurtsov.
سمبولیسم نشانه:روی سپر آبی پنج پر نماد بازی ورزشی نظامی "Zarnitsa" است. در سمت راست بالای سپر، نشان MGPO به رنگ وجود دارد. به فعالان بازی "Zarnitsa" ارائه شد.
پچ شورون
سازمان پیشگام شهر مسکو
نماد شخصی پیشگام MGPO بر روی جیب سینه سمت چپ پیراهن متحدالشکل پیشگام MGPO دوخته شده است. این دو گزینه دارد: پس زمینه قرمز - پذیرفته شده در بخش کودکان آموزش و پرورش دولتی مسکو، آبی - در بخش مربی. در سال 1993 تاسیس شد این نسخه در سال 1997 به تصویب رسید. نویسنده - هنر. مربی آموزش حرفه ای آموزشی دولتی مسکو Sofronova E.O.
نمادگرایی شورون:نشان MGPO در مرکز دایره قرار دارد که در سمت بیرونی آن کتیبه "سازمان پیشگام شهر مسکو" با حروف طلایی نوشته شده است.
پچ شورون برای گارد افتخار و سربازان درامر و درامر انجمن آموزشی دولتی مسکو
نماد شخصی یک پیشگام - یکی از اعضای گارد افتخار یا جدایی از شکارچیان و طبل‌زنان انجمن صنعتی-نظامی دولتی مسکو، روی آستین سمت چپ کت یکنواخت (تونیک) یک شرکت‌کننده پیشگام MSPO دوخته شده است. گارد افتخار یا گروهی از سارقان و طبل‌زنان. نویسنده - هنر. مربی MSPE Piler V.R.
نمادگرایی شورون:نشان MGPO بر روی تاج لورل قرار دارد - نمادی از شجاعت. شکل سپر آبی است - محافظت، امید."
مدال آکادمی آموزشی دولتی مسکو "برای تمایز"
تاریخ میهنی و محلی اعزامی از پیشگامان و دانش آموزان مدرسه "مسکو. مرزهای شکوه"
با تصمیم شورای شهر مسکو سازمان پیشگام در ابتدای سال 2009 به تصویب رسید. نویسنده طرح آرت است. مربی MGPO V.R. پوست کن.
علامت MGPO
در سال 1994 تاسیس شد این نسخه در سال 2012 به تصویب رسید. نویسنده - هنر. مربی MSPE Piler V.R.
سمبولیسم نشانه:نشان MGPO در مرکز ستاره سرخ پنج پر قرار دارد - نماد شکوه و پیروزی. در بالای ستاره سه شعله آتش پیشگام است. به طور کلی - یک ستاره قرمز پنج پر و سه شعله یک نشان سنتی پیشگام است. زیر نشان یک نیم تاج گل لور طلایی قرار دارد.
نشان های سالگرد جایزه MSPO
نشان های RPO "Ramenki"
نشان "عضو کامل RPO "رامنکی"
به پیشنهاد K. Novikov (جدا شدن "MPSR") در سال 1999 توسط مجمع عمومی RPO به عنوان نشان RPO "Ramenki" تصویب و تصویب شد. تولید شده در سال 2003. نویسنده طرح آرت است. مربی MSPE Piler V.R.
سمبولیسم نشانهشامل عناصر اصلی نمادهای تاریخی سازمان پایونیر است. پرچم قرمز نماد پیروزی، نماد امید، نماد تداوم با نشان 1922 است. ستاره ارتش سرخ نمادی از خدمت به میهن و دوستی فرزندان 5 قاره زمین است - شکل ستاره نشان مدل 1967 را تکرار می کند. آتش سوزی - نمادی از وحدت سه نسل - آتش سوزی روی نشان 1945 را تکرار می کند. کتیبه روی نوار "آماده باش!" - نماد پیوندهای تاریخی با جنبش پیشاهنگی است و پیشگامان را برای خدمت به میهن، خیر و عدالت هدایت می کند!
نشان "تابستان پیشگام".
روزی روزگاری، نشان سوغاتی VPO به نام. لنین، در سال 2001 در رامنکی RPO به عنوان هدیه ای از پیشگام جدایش MPSR روسلان کراسنیکوف ظاهر شد. با تصمیم مجموعه عمومی RPO در سال 2001، به پاداشی برای کار فعال در تابستان تبدیل شد: در کمپ ها، پیاده روی ها، سفرها. با تصمیم مجموعه عمومی تعیین شده است.
سمبولیسم نشانه:کراوات به عنوان نماد پیشگامی، خورشید به عنوان نماد خوبی، شادی، گرما. کتیبه "تابستان پیشگام" از ماهیت فعالیت های پیشگام صحبت می کند: در تابستان و به روش پیشگام.
علائم و نشانه های تاریخی امپراتوری پیشگام
با تصمیم کمیته شهر مسکو RKSM در سال 1922 به تصویب رسید.
تا سال 1923 به این شکل بدون رنگ کار می کرد.
سمبولیسم نشانه:
در سال 1922 تاسیس شد. این نسخه در سال 1923 به تصویب رسید.
تفاوت اصلی با اولی پوشاندن پس زمینه نماد - پرچم قرمز - با لاک مایل به قرمز است.
سمبولیسم نشانه:در پس زمینه پرچم سرخ انقلاب پیروز، نمادهای دولت جدید شوروی، چکش و داس است: "کارگر حاکم جهان خواهد بود!" آتش پیشگام پنج کنده و سه شعله نماد دوستی ناگسستنی کودکان پرولتری در سراسر جهان است (پنج کنده - پنج قاره).
21 ژانویه 1924 V.I فوت کرد لنین اندوه کشور و جهان بی اندازه بود. کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها از مردم خواست تا به صفوف حزب بپیوندند. "بیا کار لنین را ادامه دهیم!" Komsomol و Pioneria کنار نماندند. نشانه های متمایز پیشگامان پیش نویس لنینیستی چنین نشان ها و کراوات "سوگواری" بود - کراوات های قرمز که با حاشیه سیاه تزئین شده بودند.
نشان "ندای لنین".در سال 1924 در یک نسخه بسیار کوچک چاپ شد. دو نماد جدید روی نشان ظاهر شد: مقبره V.I. لنین و یک پیشگام درود، و نمادهای پیشگام سابق باقی می مانند. این نشان نشان خاطره و بیانی از پیشکسوت در مورد فداکاری اش برای ساختن جامعه عادلانه است.
با تصمیم کمیته مرکزی کومسومول در اوایل دهه 1930 به تصویب رسید. در سازمان پیشگام اتحادیه به نام V.I. لنین تا سال 1942.
سمبولیسم نشانه:در زمینه خاکستری، نمادهای دولت شوروی چکش و داس است. آتش پیشگام پنج کنده و سه شعله نماد دوستی ناگسستنی کودکان پرولتری در سراسر جهان است (پنج کنده - پنج قاره).
عدم استفاده به دو دلیل:
1. در رابطه با آغاز جنگ بزرگ میهنی، کشور به تمام فلزات برای نیازهای نظامی نیاز داشت.
2. در سال 1939 ، در "آرتک" - اردوگاه پیشگامان اتحادیه کمیته مرکزی کمسومول ، نمایندگان پیشگامان لنینگراد از پوشیدن گیره و کراوات خودداری کردند ، زیرا به گفته یکی از آنها "نامه ها" T" و "Z" به وضوح در شعله های آتش و در سایه های سیاهههای مربوط به چشم می خورد " - تروتسکی و زینوویف ، و در طراحی پارچه کراوات پیشگام می توان شبح یک سواستیکا فاشیست را تشخیص داد." اکنون می‌توانیم به تعصبات سیاسی کودکان و جوانان آن سالها بخندیم، می‌توانیم اختلال روانی ناشی از شکار جادوگر را به آنها نسبت دهیم، اما پس از آن، در اواخر دهه 30، کارها در سطح کمیته مرکزی بسیار جدی بود. از Komsomol و NKVD.
در اواخر دهه 20 - اوایل دهه 30، همراه با کلیپ، تعدادی از مناطق نیز نشان های خود را صادر کردند. به گفته نویسندگان آنها، این نشان ها وابستگی سیاسی و ملی سازمان پیشگامان جوان را بهتر منعکس می کردند. حروف "YUP" روی نشان به معنای "پیشگامان جوان" است و شکل، کپی نشان "KIM" (بین‌المللی جوانان کمونیست) به معنای تداوم نسل‌ها است.
در سال 1942 تاسیس شد.
این نشان توسط خود بچه ها طبق طرحی که در روزنامه "Pionerskaya Pravda" منتشر شده است از پارچه ، مقوا ، تکه های قوطی قلع ساخته شده است و اغلب روی پیراهن لباس دوخته شده است.
سمبولیسم نشانه:ستاره ارتش سرخ نماد اتحاد با ارتش سرخ و در عین حال ستاره تیمور شخصیت اصلی اثر A.P. گیدار «تیمور و تیمش» نمادی از میل به ارائه همه کمک های ممکن به همه نیازمندان است. بقیه نمادهای روی نشان ثابت باقی ماند.
گاهی اوقات پسرها نشان های خانگی را با ستاره های ارتش سرخ جایگزین می کردند. این "شیک خاص" در نظر گرفته شد. اما، همانطور که معلوم شد، نشان های پیشگام سال های جنگ نیز در کارخانه ها در مقادیر کم تولید می شد. در اینجا چند نمونه آورده شده است.
این نشان تا سال 1945 وجود داشت.
در سال 1944 تاسیس شد. در سال 1945 وارد پایونیر شد.
تفاوت اصلی با تمام موارد قبلی، طرح جدید نمادها است. ارتش سرخ - ستاره تیموروف، علاوه بر موارد اصلی، نماد پنج سیاهه آتش پیشگام را نیز به خود گرفت، که دیگر روی نشان نبود، سه شعله یک طرح باریک، قاطعانه و نماد دریافت کردند. اتحاد جماهیر شوروی - چکش و داس - همان شد که در پرچم دولتی اتحاد جماهیر شوروی بود.
من نشست پیشگامان اتحادیه
از 18 اوت تا 25 اوت 1929 اولین رالی پیشگامان کشور در مسکو برگزار شد. واقعاً به یک آرمان ملی تبدیل شده است. در ماه مه تا آگوست، جلسات محلی در تمام گوشه و کنار اتحاد جماهیر شوروی برگزار شد، که در آن نتایج کار انجام شده با پیشگامان خلاصه شد و 6738 نماینده برای اجلاس سراسری پیشگامان انتخاب شدند. در روزهای برگزاری رالی، اولین اسپارتاکیاد اتحادیه پیشگامان، بررسی سراسری آثار هنری پیشگامان، اولین کنفرانس اتحادیه پیشگامان، روز «پیوند» با ارتش سرخ و اولین کنگره بین المللی کودک برگزار شد. نمایندگان در مورد «دستور راهپیمایی» بحث کردند که برای پیشگامان کشور مشارکت ویژه آنها در انجام وظایف برنامه پنج ساله اول توضیح داده شد.
دوم رالی اتحادیه پیشگامان
در 10-18 ژوئیه 1962، دومین رالی اتحاد پیشگامان در آرتک برگزار شد. در آن 2250 نماینده و 550 نماینده سازمان های کودکان خارجی حضور داشتند. این تجمع نتایج دو ساله "پیشگامان برای وطن!" و مسابقه اتحادی را برای بهترین گروه پیشگام با شعار "نام لنین در قلب همه است، ما با عمل وفاداری به حزب را ثابت خواهیم کرد" راه اندازی کرد. در این راهپیمایی روزهای دفاع از صلح، یاد و خاطره قهرمانان، ورزش و هنر برگزار شد.
پیشگامان دهه 60 همراه با بزرگسالان در ساختن کمونیسم در کشور ما مشارکت فعال داشتند. مجموعه ای از ضایعات برای خطوط انتقال نیروگاه نیروگاه ایالتی نازاروو و نیروگاه برق آبی براتسک در سال 1963، 100 هزار تراکتور لنین برای صدمین سالگرد تولد لنین - اثر Pionerstroy.
در ژانویه 1967 ، بازی ورزشی نظامی اتحاد پیشگامان "Zarnitsa" آغاز شد ، در ژوئن 1969 - مسابقات شطرنج اتحادی از جوخه های پیشگام برای جایزه قهرمانان جهان "بانوی سفید".
سوم رالی اتحادیه پیشگامان
15 جولای - 5 اوت 1967 سومین رالی اتحادیه پیشگامان در آرتک برگزار شد. در آن 4054 نماینده و 442 نماینده سازمان های کودکان از 47 کشور اروپا، آسیا، آمریکا، آفریقا و استرالیا حضور داشتند. این تجمع نتایج بررسی اتحادیه پیشگامان "درخشش، ستارگان لنین!"، که در 1964-1967 انجام شد، خلاصه شد. در این راهپیمایی، روز قهرمان، روز صلح، دوستی و همبستگی برگزار شد. روز سنت های انقلابی، نظامی و کارگری؛ تعطیلات پرچم قرمز نمایندگان و مهمانان به تیم های بین المللی تقسیم شده بودند و در شرکت های مختلف در کریمه برای صندوق ویتنام کار می کردند. این نشست مورد استقبال اولین فضانورد زمین، یوری آلکسیویچ گاگارین قرار گرفت.
چهارم رالی اتحادیه پیشگامان
30 ژوئن - 3 جولای 1970 چهارمین رالی اتحادیه پیشگامان در لنینگراد برگزار شد. 1023 نماینده در آن شرکت کردند که به 24 نفر از آنها مدال سالگرد "برای کار شجاع" اهدا شد. به مناسبت صدمین سالگرد تولد ولادیمیر ایلیچ لنین." نمایندگان از اسمولنی بازدید کردند، از کلبه وی. آی. در 1968-1970. نمایندگان به Komsomol گزارش دادند که پیشگامان به تعهد خود مبنی بر اهدای ضایعات 100000 تراکتور به سرزمین مادری برای تولد V.I. در این راهپیمایی، در پاسخ به درخواست کنگره شانزدهم کمسومول، نمایندگان "کلمه پیشگام به کومسومول" را پذیرفتند و راهپیمایی اتحادی گروه های پیشگام را با شعار "همیشه آماده!"، که به پنجاهمین سالگرد تشکیل اتحادیه پیشگامان به نام V.I.
در 18 مه 1972، در رابطه با پنجاهمین سالگرد تشکیل آن و به دلیل کار بزرگ خود در تربیت فرزندان، دومین نشان لنین به سازمان پیشگام اتحادیه اعطا شد.
پنجم رالی اتحادیه پیشگامان
29 ژوئیه - 4 اوت 1972 رالی پنجم اتحادیه پیشگامان در آرتک برگزار شد. در آن 3291 نماینده و نمایندگان سازمان های کودکان و جوانان از 59 کشور جهان حضور داشتند. پیشگامان در مورد تحقق دستور کنگره شانزدهم Komsomol گزارش دادند. در این نشست خلاصه ای از فعالیت های سازمان پیشگامان کشور در زمینه آمادگی برای پنجاهمین سالگرد پیشگامی بیان شد. کنفرانس "کراوات های چند رنگ در میزگرد"، تعطیلات "گستره کشور مادری من است"، روز یادبود قهرمانان، روز همبستگی با مردمان مبارز برای آزادی ملی، تعطیلات "درود بر گیدار!" برگزار شد. و دیگران رالی مرحله جدیدی از راهپیمایی گروه های پیشگام را با شعار "همیشه آماده!"
در 23 ژانویه 1974، در روز پنجاهمین سالگرد نامگذاری سازمان پیشگام به نام لنین، گردهمایی همه اتحادیه های گروه های پیشگامبا شعار "پیشگامان کل کشور به آرمان لنین وفادار هستند!"
9 مه 1975 در "پیونرسکایا پراودا" فراخوانی توسط پیشگامان جوخه به نام O. Koshevoy از مدرسه شماره 681 مسکو و مدرسه برلین به نام O. Koshevoy به همتایان خود از کشورهای برادر سوسیالیستی برای جشن 30 سالگی منتشر شد. پیروزی بر فاشیسم با اقدامات شایسته - راه رفتن در جاده های واحدهای ارتش شوروی، زیرزمینی ضد فاشیست، جنبش های مقاومت. جمع آوری مواد برای موزه ها و گوشه های شکوه نظامی، جانبازان جنگ و ضد فاشیست ها را با دقت احاطه کنید. برگزاری نشست های بین المللی با شعار "سلام، پیروزی!" تماس پشتیبانی شد. نتایج کار مشترک برای جشن گرفتن مناسب جشن بزرگ ضد فاشیست ها در جشنواره بین المللی کودکان "سلام، پیروزی!"، که در اوت 1975 در آرتک برگزار شد، مورد بحث قرار گرفت. از اینجا مرحله بعدی راهپیمایی اتحادی گروه های پیشگام با شعار "بیایید کمونیست ها را نمونه بگیریم!" آغاز شد.
